斯蒂芬·桑德海姆

斯蒂芬·桑德海姆
姓名　　Stephen Joshua Sondheim
出生　　1930年3月22日(77岁)　美国，纽约
领域　　音乐剧
职业　　作曲家，作词家
工龄　　1954年 - 现在

斯蒂芬·约叔亚·桑德海姆[生于1930年3月22日]是一位美国音乐剧作曲作词家兼电影配乐者。他是同时获得奥斯卡奖、多个托尼奖[七个，比其他任何作曲家都多]、多个格莱美奖以及普利策奖的屈指可数的艺术家之一。《纽约时报》的弗兰克·里奇[Frank Rich]如此描述他：“美国音乐剧界最伟大、恐怕也是最著名的艺术家”。他最有名的作品包括[同时作词作曲的作品]《论坛路上趣事多》[A Funny Thing Happened on the Way to the Forum]、《伙伴们》[Company]、《痴人大秀》[Follies]、《小夜曲》[A Little Night Music]、《理发师陶德》[Sweeney Todd]、《星期天与乔治在公园》[Sunday in the Park with George]、《拜访森林》[Into the Woods]和《刺客列传》[Assassins]，以及由他作词的《西区故事》[West Side Story]和《玫瑰舞后》[Gypsy]。他从1973年到1981年担任美国剧作家协会的主席。

目录
·1 早年生活
·2 职业生涯
　·2.1 师从奥斯卡·汉默斯坦二世
　·2.2 来到百老汇成为作词家 
　·2.3 七十年代成熟的词曲作家
　·2.4 后来的作品 
　·2.5 百老汇之外的作品 
·3 主要作品

早年生活

斯蒂芬·桑德海姆是赫伯特[Herbert]与珍妮特·弗克西·桑德海姆[Janet "Foxy" Sondheim]的儿子。他出生于纽约市，从小在曼哈顿上西城长大，后来移居到宾夕法尼亚州的一个农场。赫伯特是做衣服的，弗克西则为他设计服装。尽管他的母亲成长在一个传统的犹太家庭，桑德海姆并没有受过正统宗教教育，也没有加入协会，他没有经历过成人礼，而且据说他直到19岁才第一次踏入犹太教会堂。桑德海姆家境富裕，是独生子，年幼时住在中央公园西部的高楼上。梅丽尔·希克丽[Meryl Secrest]在传记《桑德海姆的一生》[Sondheim: A Life]中就有他在童年时代受到孤立，情感上被忽略的描述。

桑德海姆对戏剧的兴趣要追溯到《炎热的五月》[Very Warm for May]——他在九岁时观看的一部百老汇音乐剧。“幕布升起来，现出一架钢琴，”桑德海姆回忆道，“一个男演员拿一块抹布擦拭琴键，发出一阵叮当声。我觉得那太美妙了。”

在斯蒂芬十岁的时候，他的父亲——斯蒂芬生命中一个遥远的角色——离开了他和母亲。据当时的法律，桑德海姆的母亲获得了完全监护权。不幸的是，桑德海姆眼中，母亲弗克西·桑德海姆是个自恋、情绪激动的臆想病人。斯蒂芬是“出了名的鄙视”弗克西。他曾经给好友玛丽·罗杰斯[Mary Rodgers]写感谢纸条时写道：“亲爱的玛丽和汉克，谢谢你们送我的盘子，但是我妈妈的头在哪里？爱你的，斯蒂夫。”当弗克西于1993年9月15日去世之后，桑德海姆拒绝参加她的葬礼。

职业生涯

·师从奥斯卡·汉默斯坦二世

在大约十岁，差不多他父母离婚的时候，桑德海姆跟著名的作词家兼剧作家奥斯卡·汉默斯坦二世[Oscar Hammerstein II]的儿子吉米·汉默斯坦[Jimmy Hammerstein]成了好朋友。他尽一切可能的远离自己的家，久而久之，老汉默斯坦在他心中替代了父亲的角色。汉默斯坦对小桑德海姆有非常大的影响，尤其是培养起他对音乐剧的热爱上。的确，桑德海姆是在汉默斯坦的名剧《南太平洋》[South Pacific]的首演日遇见哈罗德·普林斯[Harold Prince]的。而他在后来为桑德海姆的多部名剧担任导演。高中的时候，他进入了乔治中学[George School]，宾夕法尼亚州巴克镇的一个教友派小学。在那里他有机会创作了一部根据学校里发生的事改编的喜剧音乐剧，取名为《以乔治之名》[By George]。作品在同学中大获成功，小作家不禁自我膨胀起来。他把作品拿给汉默斯坦，请他评价一下，并装作不知道作者是谁。汉默斯坦不喜欢他的大作。“但是如果你想知道为什么它那么糟糕，”他安慰道，“我就告诉你。”那天剩下的时间两人一起认真分析了那部音乐剧作品。桑德海姆后来提到“那天下午我学到的写歌和音乐剧的知识比大部分人一生学的还要多。”

汉默斯坦为他设计了一套学习音乐剧构思的课程，于是音乐剧界最有名的培训课程之一就此诞生。训练主要围绕桑德海姆需要完成的四个任务，分别是：

　·根据他喜爱的话剧改写一部音乐剧[他写了All That Glitters]
　·根据他认为有缺陷的话剧改写一部音乐剧[他写了High Tor]
　·根据从未戏剧化的一部长篇或短篇小说改写一部音乐剧[他写了未完成的Mary Poppins，这部作品跟后来舍曼兄弟创作的音乐剧电影和舞台剧没有关系]
　·写一部原创故事音乐剧[他写了Climb High]

这些任务没有一部被专业团队制作过。High Tor和Mary Poppins更是完全没有制作过，因为原作的版权持有者拒绝授权他们制作音乐剧版本。

1950年，桑德海姆以优等成绩从马萨诸塞州威廉斯顿的威廉斯学院毕业。他曾是学院兄弟会[Beta Theta Pi Fraternity]的成员。他接下来跟从作曲家密尔顿·巴比特[Milton Babbitt]学习作曲。在马克·伊登·霍罗威兹[Mark Eden Horowitz]所著的《桑德海姆谈音乐》[Sondheim on Music]中写道，桑德海姆说他曾问巴比特自己可否学习无调性音乐，巴比特回答说“不行。我觉得你还没有用尽你的有调性资源。”桑德海姆同意他的看法。尽管他的音乐中常出现不和谐音，风格异常多彩化，但是他的作品是绝对有旋律的。

·来到百老汇成为作词家

桑德海姆迎来“痛苦挣扎的几年”，为了省钱他不得不偶尔参加歌曲试唱，住在父亲的饭厅里。他曾在好莱坞为电视系列节目《逍遥鬼侣》[Topper]写作。虽然到现在为止他只涉猎电影音乐剧，但是他看过大量四五十年代的电影，并称电影是他的“基本语言”[basic language]。在50年代，他的电影知识还让他通过了有奖智力节目《64000美金问题》选手的选拔。尽管他最喜欢的电影包括《公民凯恩》、《愤怒的葡萄》和《天国的阶梯》等经典，桑德海姆说他讨厌电影音乐剧。他还补充道“像迈克尔·柯蒂斯[Michael Curtis]和拉乌尔·沃尔什[Raoul Walsh]……那样的室内导演是我的英雄。他们不断创作出一部又一部电影，每隔三部出一佳作，每隔五部出一经典。创造艺术不会有文化压力。”

在1954年，桑德海姆为音乐剧《酸甜苦辣周末夜》[Saturday Night]谱曲作词。但是这部作品从未在百老汇制作过，一直处于被冷落的状态，直到1997年才由伦敦的布莱德维尔剧院制作上演。1998年，《酸甜苦辣周末夜》录制了一张唱片，随后在2000年得以在外百老汇的第二舞台剧院上演。

桑德海姆的成名是在他为《西区故事》[West Side Story]作词的时候，该剧有雷昂纳德·伯恩斯坦[Leonard Bernstein]谱曲，阿瑟·劳伦兹[Arthur Laurents]编写剧本。杰罗姆·罗宾斯导演的这部1957年音乐剧一共演出了732场。虽然这也许是桑德海姆参与过的最有名的作品，他对自己的创作却颇有不满，指出歌词在有的地方不符合人物性格，而且有时显得故意诗意化。

1959年，他为又一部很受欢迎的音乐剧《玫瑰舞后》作词。他很想也谱写该剧的音乐，但是女主角爱塞·默尔曼[Ethel Merman]坚持要选一位有经验的作曲家——于是朱利·史坦恩[Jule Styne]被录用了。桑德海姆考虑自己是否需要再为一部戏做单纯作词的工作，但是他的导师奥斯卡·汉默斯坦告诉他，为明星创作会是非常有价值的经验。桑德海姆与剧本编写者阿瑟·劳伦兹密切合作完成了词的创作。这出戏演出了702场。

终于，桑德海姆参与了同时由他作词作曲的音乐剧《论坛路上趣事多》[A Funny Thing Happened on the Way to the Forum]。这部剧在1962年首演，一共演出了964场。由伯特·舍弗洛[Burt Shevelove]和赖利·吉巴特[Larry Gilbart]执笔的剧本是从普劳图斯的闹剧改编而来。当时他的词曲并没有受到特别的喜爱——该剧获得了数项托尼奖，包括最佳音乐剧，但是桑德海姆甚至连个提名也没有捞着。而且，有的评论家还觉得歌曲没有很恰当的融入到闹剧当中。

这个时候，桑德海姆已经参与到三部剧目之中——他还得在百老汇品尝失败的滋味。不过他的下一部戏结束了连续的失败。《人人都能吹口哨》[Anyone Can Whistle，1964]是一部只上演了9场的败作，尽管它将安吉拉·兰斯贝丽[Angela Lansbury]带入音乐剧界并发展出较冷门的剧迷。

在1965年他最后一次为一部音乐剧单纯写词——《我是否听见一支华尔兹》[Do I Hear a Waltz?]，由理查德·罗杰斯[Richard Rodgers]谱曲——这也是他公开表示过后悔参与的一出戏。在1966年，他以半匿名的形式为音乐剧《来自西拉科斯的男孩》[The Boy from Syracuse]作词。这部音乐剧是对《来自伊帕尼玛的女孩》[The Girl from Ipanema]的模仿，也是外百老汇时事讽刺剧《疯狂秀》[The Mad Show]的浓缩版。[官方发布的作词者是一个西班牙语笔名“Esteban Rio Nido”，翻译成英文就是“Stephen River Nest”。在音乐剧的场刊中，作词者写的是“Nom De Plume”。]

·七十年代成熟的词曲作家

从此桑德海姆致力于为一系列风格迥异而富有冒险精神的音乐剧谱写词曲。首先是1970年颇为创新的“概念音乐剧”[concept musical]《伙伴们》[Company]。

桑德海姆的作品向来以歌唱部分复杂的多重声部出名，例如1973年《小夜曲》中五个小角色组成的希腊合唱组。他也体现出对多角度和谐音以及类似巴赫的精细旋律的嗜好[桑德海姆表明过他“热爱巴赫”，但是他最喜欢的是勃拉姆斯到斯特拉文斯基时期的古典音乐]。在剧迷眼中，桑德海姆音乐剧的复杂性比起许多他的音乐剧同行们大很多，而相似的，他的歌词也以暧昧、聪明及平民化闻名。

桑德海姆与制作人兼导演哈罗德·普林斯在1970年到1981年间合作了六部不同的音乐剧。《伙伴们》[1970]是一部“概念音乐剧”。它没有具体情节，故事围绕一些人物和主题展开。《痴人大秀》[1971]结构跟《伙伴们》类似，其中的歌曲风格上大多在模仿上一代的作曲家。《小夜曲》[1973]是一部相对传统的有剧情的作品。它改编自英格玛·伯格曼[Ingmar Bergman]最成功的电影之一，后来被时代杂志称为“迄今为止桑德海姆最优秀的作品”。值得一提的是，它的曲谱多半是按华尔兹节拍创作的[或者¾拍，或者多重节拍]。《小夜曲》的成功里重要的一笔是由朱迪·柯林斯[Judy Collins]演唱的Send in the Clown成为了畅销曲。尽管这首歌是桑德海姆唯一一首进入前40名榜单的单曲，但是很多酒店以及戏剧歌手在单独表演或者录制唱片时都常常选用他的歌曲。

《太平洋序曲》[1976]是桑德海姆与普林斯搭档的最异于传统的作品，它巧妙的表现了日本西方化的过程。《理发师陶德》[1979]——桑德海姆最歌剧化的作品[也是他唯一一部可以在歌剧院找到立足之地的作品]——再次采用了一个不同寻常的主题：复仇谋杀和食人肉。其中休·威勒[Hugh Wheeler]创作的歌词参考了克里斯托弗·邦德[Chrisopher Bond]1973年的舞台版本。

·后来的作品

由乔治·费斯编剧的《那些曾有过的欢乐岁月》[1981]是桑德海姆的又一部更加“传统”的作品。它被认为是很可能再次诞生畅销曲的作品[弗兰克·辛纳屈和卡利·塞门分别翻唱过这出戏中的歌曲]。桑德海姆的音乐导演保罗·格米纳尼[Paul Gemignani]说：“斯蒂芬的一种能力就是非凡的多才多艺。”然而，《那》是一出只演了16场的败作。“《那》没有成功，但是凭借后来的制作以及唱片，它的音乐得以流传下来。”据马丁·戈特弗利[Martin Gottfried]，“桑德海姆原本打算写传统风格的歌曲……但是这部戏的音乐一点也不传统。”从首演开始，桑德海姆和费斯曾频繁的修改过这出戏。

《那》的失败强烈影响到桑德海姆。他一度想要退出戏剧界，转而做电影，或者电玩，或者写惊悚小说。据后来别人转述他的话，他说“我想做些能满足自己的工作，要跟百老汇没有丝毫关系，并且不用跟讨厌我和哈尔[哈罗德·普林斯，译者注]的人打交道。”桑德海姆和普林斯的合作在《那》以后基本结束。

然而，他并没有真的退出戏剧界。他认为“总有更好的地方来做音乐剧的”。他与很有“艺术气质的”詹姆斯·拉派恩[James Lapine]展开了新的合作。詹姆斯对前卫而富于视觉效果的戏剧作品有着特别的品味。《星期天和乔治在公园》[1984年][香港粤语版译为《点点隔世情》，译者注]是他们的首次合作，也是非常前卫的一部作品。但是他们融入商业戏剧的专业性，创造出与众不同的音乐剧效果。桑德海姆又一次的展现出他的多才多艺和改编能力。他的音乐风格中采用了画家乔治·秀兰的美术技巧。这种做法将桑德海姆的作品带往另一个高度。“桑德海姆的作品有那种渗透力，包含丰富的情感共鸣，以致于观众们将对艺术的着迷迁至艺术家本人。他们从作品中看到了他。”

1985年，他和拉派恩因《星期天和乔治在公园》获得普利策戏剧奖。它是仅有的七部获此殊荣的音乐剧之一。桑德海姆与拉派恩搭档还创作了受欢迎的童话剧《拜访森林》[1987年]和狂想曲式的《激情》[1994年]。

尽管音乐剧界内人士对他的喜爱逐日与增，但2002年的评论中说到“桑德海姆从来没有逃出过偏门艺术家的圈子……他一直属于难懂的品味。他从未获得过像安德鲁·洛伊·韦伯样的受欢迎程度，也没有过一个作品像《猫》那样成功。”

九十年代末，桑德海姆再次和哈尔·普林斯合作了《聪明的家伙》[Wise Guys]，讲述阿狄森和威尔森·米兹纳[Addison & Wilson Mizner]故事的一部长期制作的音乐剧。虽然当时宣布由内森·雷恩[Nathan Lane]和维克多·嘎布尔[Victor Garber]主演、萨姆·门德斯[Sam Mendes]指导的制作会于2000年春上演，结果纽约的首演遭到推迟。2003年已被更名为《反弹》[Bounce]的这出戏终于在芝加哥的古德曼剧院和华盛顿的肯尼迪中心上演。评论界对《反弹》很失望，它最终没能进入百老汇。桑德海姆仍在继续修改这出戏。

在2006年的采访中问道他是否有兴趣创作新作品的时候，桑德海姆回答：

“不……是年纪的关系。是精力的减少以及担心没有新的想法。也是因为一直在减少的自信。我不是唯一一个[这样的人]。我问过其他人。你知道人们对你期待更多，但那是你不应该知道的。”

·百老汇之外的作品

桑德海姆的事业成熟期很多样化，不仅限是音乐剧的创作。

他是一个游戏迷。1968年和1969年期间，他曾在《纽约》杂志上发表过一系列字谜游戏。[1987年，《时代》周刊将他对制作字谜游戏的热爱称为“戏剧界的传奇”，还补充提到安东尼·沙费[Anthony Shaffer]的热门话剧《足迹》[Sleuth]的中心人物就是受桑德海姆的启发而塑造的。这出戏甚至有一个工作名叫做“谁害怕斯蒂芬·桑德海姆？”[Who's Afraid of Stephen Sondheim][模仿著名话剧Who's Afraid of Virginia Woolf?，译者注]]他将这种才能融入到电影剧本中，和他的老朋友安东尼·帕金斯[Anthony Perkins]创作了《勾魂游戏》[The Last of Sheila]。这部1973年的电影由哈伯特·罗斯[Herbert Ross]执导，迪安·卡能[Dyan Cannon]、拉寇尔·薇芝[Raquel Welch]、理查德·本杰明[Richard Benjamin]等主演。

1996年他再度尝试写作，参与创作了一部名为Getting Away with Murder的话剧。这出戏并不成功，在百老汇首演几天后就遭到关闭。

他的作曲才能还延伸到若干电影配乐。尤其是他为沃伦·比蒂[Warren Beatty]1990年的电影《至尊神探》[Dick Tracy]写的一系列歌曲，其中歌曲“Sooner or Later (I Always Get My Man)”还为他赢得了一座奥斯卡奖。

如无特别标注，词曲作者都是斯蒂芬·桑德海姆。

·酸甜苦辣周末夜[Saturday Night/1954年，直到1997年才被制作上演][Julius J. Epstein和Philip G. Epstein编剧]
·西区故事[West Side Story/1957年][莱昂纳德·伯恩斯坦谱曲，阿瑟·劳伦兹编剧，杰罗姆·罗宾斯执导]
·玫瑰舞后[Gypsy/1959年][朱利·史坦恩谱曲，阿瑟·劳伦兹编剧，杰罗姆·罗宾斯执导]
·论坛路上趣事多[A Funny Thing Happened on the Way to the Forum/1962年][伯特·舍弗洛和赖利·吉巴特编剧，George Abbott执导]
·人人都会吹口哨[Anyone Can Whistle/1964年][阿瑟·劳伦兹编剧兼导演]
·我是否听见一支华尔兹[Do I Hear a Waltz?/1965年][理查德·罗杰斯谱曲，阿瑟·劳伦兹编剧，John Dexter执导]
·伙伴们[Company/1970年][George Furth编剧，哈罗德·普林斯执导]
·痴人大秀[Follies/1971年][James Goldman编剧，哈罗德·普林斯执导]
·小夜曲[A Little Night Music/1973年][Hugh Wheeler编剧，哈罗德·普林斯执导]
·太平洋序曲[Pacific Overture/1976年][John Weidman编剧，哈罗德·普林斯执导]
·理发师陶德[Sweeney Todd/1979年][Hugh Wheeler编剧，哈罗德·普林斯执导]
·那些曾有过的欢乐岁月[Merrily We Roll Along/1981年][George Furth编剧，哈罗德·普林斯执导]
·星期天和乔治在公园[Sunday in the Park with George/1984年][James Lapine编剧兼导演]
·拜访森林[Into the Woods/1987年][James Lapine编剧兼导演]
·刺客列传[Assassins/1990年][John Weidman编剧，Jerry Zaks执导]
·激情[Passion/1994年][James Lapine编剧兼导演]
·反弹[Bounce/2003年][John Weidman编剧，哈罗德·普林斯执导]
·青蛙[The Frogs，第二版/2004年][Nathan Lane修改剧本，伯特·舍弗洛1974年编写原始剧本，包含7首新歌]
与桑德海姆肩并肩[Side by Side by Sondheim/1976年]、跟我结婚吧[Marry Me A Little/1980年]、你会爱上明天的[You're Gonna Love Tomorrow]和皆大欢喜[Putting It Together/1993年]是用桑德海姆作曲或作词的歌曲拼成的音乐剧或时事讽刺剧。

【本文翻译仅为外语学习及阅读目的，原文作者个人观点与译者及译言网无关】